Автор Разговоры о важном 31 марта 2025 года на тему служение творчеством зачем людям искусство? 185 лет со дня рождения П.И. Чайковского все материалы для 5, 6, 7 класса. Сценарий, презентация, видеоролик, плакат, интерактивное задание, рабочие листы и другие материалы для проведения классного часа 31 марта (в понедельник) проекта разговоры о важном цикл внеурочной деятельности в школах России.
Сценарий разговоры о важном 5-7 класс 31 марта
razgovor-5-6-7-klass-31-2025Методические рекомендации
5_7-recom-31-2025Презентация для урока
present-5-6-7-31marta-2025-razgovorГоворим о важном с Адой Григорьевной Айнбиндер
Видеоанонс темы с Катей Темновой
Пётр Ильич Чайковский. 185 лет
Цели занятия: обогащение представлений обучающихся о служении Отечеству, углубление понимания социального и духовного смысла творчества, значения искусства в жизни общества и человека; приобщение к ценностям российской культуры; формирование и развитие чувства гордости за достижения родной страны, уважения к выдающимся деятелям русской культуры, интереса к их творчеству; расширение общекультурного кругозора, потребности в приобщении к искусству и творческой деятельности. Формирующиеся ценности: приоритет духовного над материальным.
Россия – страна с богатейшим культурным наследием. Творчество – естественная потребность человека, отличающая его от искусственного интеллекта. Композиторы, художники, писатели служат людям и стране своим талантом. Искусство – язык диалога поколений, эпох и народов. В искусстве (в том числе в музыке) каждый человек может найти то, что отзовется в его душе эмоциями, воспоминаниями, образами. П. И. Чайковский – великий русский композитор, внесший значительный вклад в формирование культурного облика России, ее культурного кода.
Партнеры занятия: Правительство Удмуртской Республики; ГАУК МО «Мемориальный музыкальный музей заповедник П. И. Чайковского». Продолжительность занятия: 30 минут. Рекомендуемая форма занятия: беседа с использованием видеоматериалов, интерактивных и творческих заданий.
Комплект материалов:
- сценарий;
- методические рекомендации;
- видеоматериалы;
- интерактивные задания;
- презентация.
Мотивационно-целевой этап
Учитель организует просмотр видеоролика-анонса занятия с Катей Темновой. Учитель: Здравствуйте, ребята! Наш сегодняшний разговор о важном посвящен тому, что делает жизнь людей глубже, богаче, ярче. Это искусство! Какие ассоциации возникают у вас с этим словом? Я начну, а вы продолжите: живопись, кино… Ответы обучающихся. Учитель: Молодцы! Что же такое искусство?1 (определение слова «искусство», презентация к занятию). Ребята, искусство отражает мир с помощью художественных образов. Художники с помощью красок, поэты с помощью слов, а музыканты с помощью звуков выражают те чувства и настроения, которые все мы испытываем в разные моменты нашей жизни. Бывало ли, что вы грустили, глядя на картину или слушая музыку? Или, наоборот, радовались? Или вам становилось тревожно? Или спокойно? Ответы обучающихся. Учитель: А как называют тех людей, которые создают произведения искусства? Ответы обучающихся. Учитель: Их называют творцами, а умение создавать музыкальные, поэтические, живописные образы – творчеством. О творчестве и его значении для каждого человека и для общества мы сегодня и поговорим.
Основной этап
Как вы думаете, почему люди занимаются творчеством? Ответы обучающихся. Учитель: Для того, кто создает произведение, творчество — это возможность выразить свои мысли и чувства. А для чего произведения искусства нужны нам – тем, кто на них смотрит, читает их или слушает? Ответы обучающихся. Учитель: Способность создавать произведения искусства и понимать их есть только у человека. Вы можете спросить: а как же искусственный интеллект? Помните, мы с вами говорили про взаимодействие искусственного интеллекта и человека? Может ли искусственный интеллект сам создать образ? Ответы обучающихся. Учитель: Творчество — это то, что делает нас людьми, оно недоступно искусственному интеллекту. Искусственный интеллект – это большая копилка человеческих знаний. Он не способен создать нечто новое, он может использовать только то, что вложил в него человек. Ребята, а какие формы творчества вы знаете? Какие из них ближе всего вам? Почему? Ответы обучающихся.
Учитель: А теперь давайте попробуем задать себе вопрос, важно ли искусство лично для вас? Почему? Ответы обучающихся. Верно, искусство позволяет нам выразить эмоции и мысли. Помогает лучше узнать самих себя и окружающий мир. Мы слушаем музыку, рассматриваем картины художников, читаем книги и словно видим мир глазами их создателей. Через искусство мы ощущаем радость и грусть, вдохновение и волнение, узнаем мысли наших великих предков, учимся лучше понимать чужие чувства и выражать свои. Но искусство важно не только для каждого отдельного человека. Не менее важно оно для целых стран и народов! В истории каждой страны есть имена художников, писателей, музыкантов, которые становятся ее визитной карточкой. Россия — страна с богатейшим культурным наследием, которое оказало огромное влияние на мировую культуру. Какие произведения искусства, созданные в России, известны во всем мире?
Сегодня мы поговорим об одном из тех деятелей искусства, которые своим творчеством прославили Россию. Это Пётр Ильич Чайковский. Учитель организует просмотр и обсуждение видеоролика «Пётр Ильич Чайковский. 185 лет». Примерные вопросы для обсуждения: • Почему музыка Чайковского остается популярной и любимой на протяжении многих лет? • Что вы знаете о творчестве П. И. Чайковского? С какими его произведениями знакомы? • Как вы думаете, почему музыка Чайковского понятна и любима во всем мире? Учитель: Из видеоролика мы узнали, что родиной Петра Ильича Чайковского является город Воткинск Вятской губернии, который сейчас находится на территории Удмуртии, а творческая жизнь композитора тесно связана с Петербургом. Есть в России и еще одно место, которое хранит память о великом композиторе, – подмосковный город Клин. Там, в имении, где прошли его последние годы, создан мемориальный музыкальный музей-заповедник П. И. Чайковского. В имении сохранена не только бытовая обстановка последних лет жизни композитора, но и его архив – ценнейшее музыкальное и литературное наследие. Давайте посмотрим интервью с сотрудником музея, заведующей отделом рукописных и печатных источников Адой Григорьевной Айнбиндер.
Учитель организует просмотр и обсуждение видеоинтервью с Адой Григорьевной Айнбиндер. Примерные вопросы для обсуждения: • Как вы понимаете слова Ады Григорьевны «пустите искусство в вашу жизнь»? Как это можно сделать? • Какие советы Ада Григорьевна дает тем, кто хочет научиться слушать и понимать классическую музыку? • Согласны ли вы с утверждением, что искусство доступно каждому человеку? Приведите примеры. • Почему произведения Чайковского любимы во всем мире? Ответы обучающихся. Учитель: По воспоминаниям тех, кто его знал, П. И. Чайковский был великим тружеником. Как вы понимаете его слова: «Помните, что даже человек, одаренный печатью гения, ничего не даст не только великого, но и среднего, если не будет адски трудиться»? Ответы обучающихся. Учитель: Петр Ильич Чайковский говорил: «Там, где слова бессильны, является во всеоружии своем более красноречивый язык — музыка». Как вы понимаете его слова? Ответы обучающихся. Учитель: А теперь давайте послушаем, что нам говорит музыка. Это фрагменты из произведений Петра Ильича Чайковского, знакомые нам с самых первых лет жизни. Давайте выполним интерактивное задание и узнаем, что это за произведения.
Учитель организует выполнение интерактивного задания «Произведения П. И. Чайковского». Учитель: Молодцы! А как вы думаете, смогли бы выполнить это задание школьники из другой страны, говорящие на другом языке? Ответы обучающихся. Учитель: Почему, как вы думаете, музыка Чайковского понятна людям разных стран, даже если они говорят на других языках? Ответы обучающихся. Учитель: Получается, что искусство объединяет людей. Вы согласны с этим? Ответы обучающихся. Учитель: И в то же время музыка Чайковского могла родиться только в России! В ней слышится все то, что есть в нашей стране: необъятный простор и мощь и в то же время нежная задушевность, тонкий лиризм, завораживающая красота.
«Я еще не встречал человека, более меня влюбленного в матушку-Русь! Я страстно люблю русского человека, русскую речь, русский склад ума, русскую красоту лиц, русские обычаи», – так горячо и искренне композитор признавался в любви к Родине. Произведения Чайковского отражают особенности всей нашей культуры: духовность, стремление к правде и справедливости, любовь к народу, Родине, родной природе, чувство принадлежности к своим корням, своей истории. Есть такое понятие – культурная память народа. Как вы думаете, что это такое? Как искусство помогает передавать традиции следующим поколениям? Ответы обучающихся. Учитель: Еще одна важная особенность искусства – способность хранить историю. Мы знаем о жизни людей прошлого не только из книг, но и через картины, музыку, народные песни и танцы. Чайковский был убежден, что «музыка есть сокровищница, в которую всякая национальность вносит свое, на общую пользу». Почему Чайковский сравнивает музыку с сокровищницей? Ответы обучающихся. Учитель направляет беседу, задавая уточняющие вопросы, например: – Как музыка разных народов помогает делать культуру богаче? – Как вы думаете, почему важно, чтобы в музыке сохранялись национальные особенности? Что теряется, если музыка становится одинаковой для всех стран?
Заключительный этап
Учитель: Искусство отражает жизнь, поэтому каждое новое поколение вносит в него свой вклад, свои мысли и чувства. Кто из вас следит за музыкальной модой? Скажите, быстро ли она меняется? Ответы обучающихся. Учитель: Но есть вещи, которые никогда не устаревают. Например, классическая музыка. Как вы думаете, в чем здесь секрет? Почему классическая музыка не подвержена влиянию моды? Ответы обучающихся. Учитель: Классическая музыка затрагивает глубинные чувства человека, отражает нашу радость, печаль, вдохновение, надежду. Эти эмоции неизменны во все времена. Кроме того, в ней заложены гармония, красота и мастерство, которые никогда не утратят своей ценности.
Настоящее искусство создается не для одного поколения, оно живет вечно. Искусство – мост, который соединяет времена, страны и культуры. Оно учит нас понимать друг друга, вдохновляет, дарит красоту и глубину чувств. Мы с вами – часть этой культуры, и кто знает, может быть, среди вас есть будущие музыканты, художники, писатели или режиссеры, которые продолжат великие традиции российского искусства. В заключение нашего занятия предлагаю вам, ребята, самим погрузиться в творчество! Учитель организует выполнение творческого задания «Настроение музыки». Для выполнения творческого задания рекомендуется заранее подготовить бумагу, краски, кисти или карандаши, мелки, фломастеры – все необходимое для рисования. Учитель организует последовательно прослушивание фрагментов № 1 (минор) и № 2 (мажор) (дополнительные материалы к занятию), но ничего не говорит о них детям.
После каждого прослушивания учитель просит передать с помощью изобразительных средств чувства, ощущения, настроения и образы, возникающие в момент восприятия музыки. Учитель может разместить работы на доске (в одной части все рисунки, получившиеся после прослушивания фрагмента № 1, а в другой части – все рисунки, получившиеся после прослушивания фрагмента № 2) или попросить обучающихся продемонстрировать работы друг другу. После этого учитель организует обсуждение работ. Примерные вопросы для обсуждения: • Какие краски чаще вы использовали для рисунка № 1 и рисунка № 2? Почему? • Как цвета, которые вы использовали, связаны со звучанием музыки? • Как музыка и цвет передают наши чувства и настроение? В качестве постразговора учитель может провести внеурочное занятие по сценарию, разработанному Федеральным подростковым центром в рамках проекта «Могу чувствовать» (дополнительный материал к занятию).